Es hat ein bisschen gedauert bis (DOLCH) ihren Weg auf die Plattenteller der Punkrockgemeinde geschafft haben, aber jetzt sorgen sie für eine gute Abwechslung mit ihren sphärischen Klängen.

Die Zusammenstellung “I & II” enthält die beiden Demos “Demo I” und “Licht. Maschine. Herz.”. Man kann die Band nicht in die  Black-Metal-Schublade stecken, das passt nicht wirklich, auch wenn einige Elemente wie die schneidig sägenden Gitarren sowie dem dazu passenden authentisch natürlichen Schlagzeugsound darauf hin weisen. (DOLCH) haben noch viel mehr zu bieten, da gibt es viel psychedelisches, doomiges, melancholisches, atmosphärisches, mit einer ordentlichen Portion Ambient und dreckigen Noise in den Klanglandschaften, was manchmal an eine weniger ruppige Version von URFAUST oder auch an ANGELIC PROCESS denken lässt. Die weibliche Stimme und das monotone Riffing lässt die Scheibe wunderbar rituell hypnotisch wirken. [...]

Wenn schon ein Tribute, dann so! Weit von einem bloßen Punksampler entfernt interpretieren 24 Bands und Künstler DIE GOLDENEN ZITRONEN in ihrer ganzen Vielseitigkeit. Von Elektronik & Trashpop bis Punk, von Crust bis Noise, von 1986 bis 2008. Dabei geht der Sampler weit über einen klassischen Tributesampler hinaus. Alte Weggefährten drücken einer neuen Musikgeneration die Klinke in die Hand, Labelmacher melden sich zu Wort, es gibt kurzweilige Geschichten, eine Bandbiographie, die wohl erste vollständige Zitronendiscographie und sogar Songs, welche die Zitronen niemals gespielt haben! Der klassische 1:1 Coversong ist hier kaum zu finden, Kreativität, Abwechslungsreichtum und viel Liebe zum Detail ziehen sich durch Musik und Layout der ganzen Scheibe.

DAS Album, das sie weltberühmt machte. RIP, Amy.

ANDY THE BAND ist ein Soloprojekt von Andy Dahlström, der u.a. bei TERRIBLE FEELINGS, SISTA SEKUNDEN & SATANIC SURFERS aktiv ist, bzw. war. Alle Instrumente wurden von Andy selbst eingespielt und auch für die Produktion war Andy, zusammen mit Tommy von VåNNA INGET und TRUE MOON, verantwortlich. 4 sehr rockige Songs, mit klaren Punk Wurzeln! Absolutes Muss für Fans von: TERRIBLE FEELINGS, LOST PATROL BAND, AUSTIN LUCAS, THE HIVES, MASSHYSTERI, THE VICIOUS etc.

Antipeewee kombinieren ziemlich gekonnt schnellen End-80er-Amimetal, garniert mit sehr effektiven Midtempo-Moshparts, mit dem Sound, den man zur gleichen Zeit aus Venice gewohnt war – die Fünf dreschen an der Schnittmenge zwischen metallischem Spät-80er Hardcore und Skate-infiziertem Thrashmetal – Suicial Tendencies, M.O.D., Excel, Uncle Slam oder Corrosion of Conformity meets klassischen Sound a la Anthrax, Exodus, Overkill oder Testament und vor allem frühen Holy Moses wegen der Gangshouts – eher ein klassischer Shouter wie z.B. Death Row, Exumer oder andere Teutonen-Thrasher der 80er.

Da hat jemand in seiner Jugend viel Bruce Springsteen gehört. Aber ich mag es. Sehr sogar. Vor allem weil die Stimme rau und dennoch weich, aber nicht theatralisch und überzogen klingt. Weil sie viel Gefühl und eine angenehme Wärme ausstrahlt. Ein bisschen wie Frankie Stubbs von LEATHERFACE. ARLISS NANCY stehen für viele melancholische, verträumte Momente. Das ist schwer gefühlvoll, emotional. Dabei sind sie meilenweit von dieser unsichtbaren Grenze entfernt, hinter der sich Gefühlsduselei und Kitsch einschleichen. ARLISS NANCY aus Colorado wecken mit ihrem dritten Album zweifellos auch Erinnerungen an GASLIGHT ANTHEM. "Wild american runners" ist eine beeindruckende Platte für die Jahreszeiten, wo es draussen kalt wird und die Blätter von den Bäumen fallen. Die Stimme von Sänger Cory Call ist das Aushängeschild von ARLISS NANCY. Sie ist mehr als die halbe Miete. Schwer beeindruckend. Sie verleiht den Songs Kraft, ist ihr Motor. Auch die zweite Stimme von Bassist Kyle Oppold ist rau, warum und die perfekte Ergänzung zu Cory Calls Organ. Ich bin normalerweise gar nicht der Typ für diese Art Musik. Aber ich weiss, dass die 12 Songs von "Wild american runners" in den nächsten Wochen meine ständigen Begleiter sein werden.

Hier kommt nun das fünfte Studioalbum der Savannah Wüstenrocker BARONESS, die mal wieder eine neue Farbe ins Spiel bringen. Dieses Mal: lila. Das Album ist ein fettes, aber auch gefühlvolles Monster irgendwo zwischen Doom Metal, Stoner Rock, Progressive Rock und Sludge. BARONESS haben eine ähnliche Entwicklung hinter sich wie ihre Dauerweggefährten KYLESA. Ein verdammt tolles Album!